Pop Art: un movimento artistico che si riferisce alla società dei consumi

La Pop-Art è emersa in Gran Bretagna negli anni ’50. Il termine è un’abbreviazione della parola inglese “popular art”. Lawrence Alloway, un critico d’arte inglese e membro dell’Independent Group, ha usato il termine per la prima volta nel 1955. Ma qual è la vera definizione di Pop Art?

Cos’è la Pop-Art?

La Pop Art è un movimento artistico che ha segnato la storia dell’arte contemporanea. È caratterizzato da temi e tecniche della cultura popolare di massa. Utilizza temi di pubblicità, oggetti culturali e fumetti. Come la musica pop, il concetto di Pop-Art è quello di usare immagini popolari in opposizione alla cultura elitaria, ma questa volta nell’arte. Questo movimento artistico è un fenomeno culturale che combina pubblicità, oggetti quotidiani, tecnologia, design e fantascienza. Il movimento utilizza anche i mezzi meccanici e tecnici di riproduzione di alcuni artisti. È per questo che le pratiche di design di alcune opere della Pop-Art le rendono piuttosto difficili da capire. La Pop Art è solitamente interpretata come una reazione alle idee principali dell’espressionismo astratto. Tuttavia, ognuno può avere la propria definizione di Pop-Art e la propria interpretazione.

Le origini della Pop-Art

Nonostante sia nata in Gran Bretagna, la Pop-Art è generalmente influenzata dalla cultura americana degli anni 50. Inoltre, la maggior parte degli artisti che hanno reso questo movimento uno dei più importanti nella storia dell’arte contemporanea provengono dall’America. Il movimento della Pop-Art iniziò quando l’artista Eduardo Paolozzi creò un collage intitolato “I was a Rich Man’s Plaything”, che presentava la parola “Pop” in una nuvola di fumo di una pistola. Paolozzi ha creato molti collage utilizzando copertine di riviste, pubblicità e personaggi dei fumetti degli Stati Uniti. È stato anche lo scultore ufficiale della regina d’Inghilterra dal 1986 al 2005. Le origini del movimento artistico in America e in Gran Bretagna si svilupparono in modi diversi, mentre la Pop Art in Inghilterra fu ispirata dalla cultura popolare americana. Gli artisti americani, invece, sono stati ispirati da esperienze di vita. La definizione di Pop-Art può quindi essere diversa in America e in Inghilterra.

Le influenze della Pop Art

Oltre ad essere influenzata dalle opere di Eduardo Paolozzi, la Pop-Art fu ispirata da molti artisti americani come Robert Rauschenberg e Jasper Johns. Non dobbiamo dimenticare alcuni artisti britannici come quelli del “Gruppo Indipendente” e Richard Hamilton. La Pop Art è anche molto influenzata dalla società dei consumi e dalla musica. Il suo arrivo coincise con il fenomeno della musica pop negli anni 50 e 60. La pop art e la musica pop erano quindi molto legate. Per esempio, Peter Blake, un artista di pop-art, ha creato le copertine degli album di Elvis Presley e dei Beatles. Andy Warhol fu anche una delle figure emblematiche di questo movimento grazie al suo ritratto di Marilyn Monroe. La Pop Art ha avuto un impatto su molti movimenti artistici in tutto il mondo. Ogni paese può quindi avere la propria definizione di Pop-Art in relazione alla sua cultura.